La percepción de la música clásica a partir del análisis visual de las portadas de discos del sello discográfico Deutsche Grammophon
DOI:
https://doi.org/10.26807/cav.v11i21.652Palabras clave:
Música clásica, Cultura visual, Semiótica, Diseño gráfico, Estética de la recepciónResumen
Esta investigación analiza el impacto de las portadas de álbumes del sello Deutsche Grammophon en la percepción contemporánea de la música clásica. Desde un enfoque interdisciplinario que articula semiótica visual, estética de la recepción y cultura visual, se examina cómo los elementos gráficos inciden en la construcción de significados musicales. El estudio desarrolla un análisis cualitativo de tres portadas emblemáticas: Beethoven: 9 Symphonien, dirigido por Herbert von Karajan (1963); Mahler: Sinfonía n.º 5, con Claudio Abbado (1994); y Bach: Transcriptions, de Hélène Grimaud (2009). Se consideran color, tipografía, composición e iconografía en relación con sus contextos históricos y culturales. Los resultados evidencian una transformación en la representación del intérprete, desde la autoridad simbólica hasta la introspección contemporánea. Las portadas funcionan como dispositivos de mediación cultural que orientan la escucha, activan imaginarios y resignifican la experiencia musical.
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